录音过程中，歌手演奏者耳机里传出来的声音被称作“湿声”，就是包括伴奏和演唱的旋律，一般都是母带，确保进行录音的对象能够听着伴奏，把握节奏和音准，然后面对录音话筒进行演唱或演奏。
此时，录音话筒收到的就是“干声”，录制进入电脑，也就是说，音控台前录音师所得到的是纯粹干净的声音，确保没有任何多余干扰或者噪音，也确保能够录制到歌手没有经过修饰和调整的本来声音。
这也叫做“听湿录干”。
正是因为如此，录音室里完整而透彻地呈现出演奏以及演唱的所有声音，暴露声线和演唱里的每一个优点或者缺点，无所遁形。
在“美国偶像”这档风靡全球的选秀节目之中，著名评委西蒙-考威尔（Simon-Cowell）创造了诸多名言，其中一句经典吐槽就是“这只是卡拉OK水平”，形成相对应的还有一句赞扬肯定就是“这是录音室水准”。
区别在哪里呢？
在卡拉OK的话，伴奏的声音太过喧闹，掩盖住了表演者的歌声，音色和节奏这两个衡量歌唱水平的关键因素几乎无法识别，就连音准也可能发生无法察觉的偏差，自然也就无法识别出表演者的真正水平。
于是，卡拉OK往往让人们产生一种“我就是歌王歌后”的错觉，甚至五音不全的人也能够通过提高音量来制造出“表演还不至于糟糕”的感觉，至于节奏、音准、音色什么的，也就全部被淹没在伴奏之中。
但录音室的环境却让表演者根本无处隐藏，比清唱还要更进一步地放大声音，甚至是苛刻地暴露出每一个细微的瑕疵，尤其是节奏和音准，即使是录音室的最低标准，也已经可以算是专业表演者水平。
当然，西蒙-考威尔说的是“录音室没有经过电脑修音的水准”。
不仅仅是歌手演唱而已，乐队演奏也同样是如此——
对于专业歌手和业余爱好者来说，表演技巧的区别是非常复杂的，演唱技巧、呼吸技巧、发声技巧等等等等，但其中非常关键的一项技巧就是节奏，这也是卡拉OK和录音室的最大区别之一。
卡拉OK的演唱，是没有节奏的，表演者跟随着伴奏的流动脉络前进，细节往往丢失在嘈杂的噪声之中，却也不容易察觉；但录音室的表演却是“干声”，如果表演者没有抓住节奏的话，歌曲脉络也就会变得支离破碎起来，乃至于混乱，整体框架和脉络的崩溃也就无法避免，那么表演就是彻头彻尾的灾难。
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